大家听着歌，就好像趴在云朵上，乘着清风，飘在空中。

        清亮的歌声仿佛穿透黑暗的光，诗人虽老，可心不老，那颗炙热的忧国忧民之心冲破狂风暴雨的秋夜，照亮着黑暗动的世界。

        【为啥说吴侬语，我现在懂了，太温柔了！我骨都酥啦！】

        忽而琵琶转了曲调，沈予微唱诵：“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。”

        一曲一词便为所有人描绘出了春夜江阔的场面，这是刻在华夏人基因里的共鸣。

        现场一片漆黑，可又仿佛光芒万丈，每个人脑海里都有属于自己的想象画面，如果脑海里的画面可以投影呈现的话，那现场大概是一副波澜壮阔的旖旎奇景。

        现场观众为了能听清沈予微唱的是什么，很快就安静下来。

        沈予微一开口，直播间评论区都炸了。

        明明现在是夏天，大家却突然觉得冷了起来。

        【等等，这好像不是我听过的那个版本的《春江花月夜》。】

        今晚，华夏人的dna已经动累了。

        “春江水连海平，海上明月共生。”

        直播间的观众为了应景，开始发【呱呱~~】。

        月华潋滟，照在波光粼粼的江面，随波开，整个江面都是明亮的月光。

        现在大众听的《春江花月夜》其实是《夕阳箫鼓》这首曲子改编的，而张若虚的《春江花月夜》是乐府吴声歌曲，为南朝陈叔宝所作，他是江南人，当年沈予微听到的这首曲子就是用吴语唱的。

        大家仿佛看到了，看到那个破旧的茅草屋里，即使自己困境，也依然为民忧，为国忧的老人。

        干瘦的老人拄着拐杖，望着眼前的一切，轻声叹息。

        就在沈予微唱：“呜呼！何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足！”

        【沈予微唱歌居然那么好听？】

        海青市这几所大学有三分之二都是吴语地区的人，所以他们也听懂了沈予微的唱词，听不懂的也没关系，他们单从音乐的演奏也能感受到瑰丽的春天画卷在眼前徐徐展开。

        【沈予微唱的好像不是普通话？】

的唱诵。

        【就是描写乡村夏日夜景的！】

        当沈予微唱到“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜！”时，曲调明显变得激昂起来。

        【辛弃疾！《西江月・夜行黄沙中》。】

        在战乱尚未平息的当下，人啊，不就像那茅草，只能在空中乱飞，半分由不得自己。

        华夏的古诗词很多都是唱诵的，比如乐府诗，比如词，只是过了那么多年，这些词曲的乐谱大多已经失传。

        【本人的dna动了！她唱的是方言哈哈哈！】

        沈予微吐字清晰，大家很快就听清了。

        第124章  世界名曲

        艺术厅内的灯光忽然亮了，明亮的灯光照在沈予微的脸上，照在每个观众的脸上。

        【毕业好久了，不记得，这首诗词和夏天有关吗？】

        而这种宁静由沈予微唱出来，是再合适不过了。

        当沈予微唱到“稻花香里说丰年，听取蛙声一片”时，更多人回过神来，因为大多人对这句还是比较熟的。

        音乐承载着情感，思想，其背后有故事，有记忆，那是ai无法理解也无法创造的东西，也是喜欢用ai去攻击他人的人无法理解和无法拥有的东西。

        满屏幕都是【？？？？】。

        就在大家沉浸在沈予微营造的夏日悠然氛围中时，沈予微手中的琵琶模拟出了古琴古朴的琴音，透着缕缕苦闷，所有人的心都为之一颤，随后琴音转回琵琶声，徐徐，急急，切切，营造出了风雨交加的场景。

        听着歌，有人想到了家，有人想到了恋人。

        像《西江月》就是唐朝时候的行歌曲，它原曲比较哀伤，传到宋时，这曲的调子有些许变化，辛弃疾在写《西江月》时，又增加了一些自己的变动，所以这首曲子没有太多伤悲，反而透着宁静。

        “滟滟随波千万里，何春江无月明。江宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。”

        直播间的观众们就像小朋友一样积极抢答，并且是答对了能得小红花的那种。

        狂风卷走了屋的茅草，茅草渡过江落在对岸，还有得高高挂在树梢上……

        【她唱的是不是张若虚《春江花月夜》的词啊？】

        “八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。”沈予微的歌声透着厚重苍凉，仿佛带着人们回到了千年前那个破败的茅草屋。

        春天的江水浩浩，与大海相连，明月从海上缓缓升起。

        有得观众眼眶都了，即使是在后台，负责控电脑的工作人员，在听到沈予微的演奏和唱诵时，也情不自禁地了眼睛。