室内乐作品。

        反正就赌一把。

        女老师和颜悦色地摆摆手：“不辛苦。OK，那就这么定了。你先回去改改谱子上的小错误，然后把分谱都弄好。虽然不一定能确定演，但是提前好工作就当有备无患。”

        “行，麻烦您啦，谢谢老师。有问题辛苦您再告知我一声。”陆仟看女老师已经翻开其他文件，起别。

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        【科普】今天又有一大堆！

        1.独奏：顾名思义，为一位演奏员而作。

        室内乐：二重奏、三重奏开始都叫室内乐。

        大型室内乐：我个人觉得七重奏以上都算大型啦...(因为我很讨厌写人多的      哭)，但貌似大型室内乐在某些地方特指乐置与交响乐相同、但每一个乐都只使用一位演奏员的乐曲。详情请继续往下看。

        2.交响乐(这是我复制来的)："交响曲是古典音乐的乐曲型式，是包多个乐章的大型弦乐曲，一般是为弦乐团创作，乐队的演奏乐有弦乐、木乐、铜乐及打击乐，编制在30至100人之间。

        由于交响乐队采用了这么多的乐编制，所以它有着非常丰富的表现力。交响乐队据作品风格的需要，它又分为编制上的不同。如单编制、双编制、三编制、四编制等等。实践证明，一个铜（以小号为例）的音量相当于17把小提琴，12把中提琴，8把大提琴，或者6把低音提琴（倍大提琴）。故每增加一个铜，乐队的弦乐人数至少已经增加了43人。"

        (这是我加的)那么大型室内乐就是以以上这些乐为基础，但每个乐声只需要一位演奏员即可，不像是乐队里例如小提琴会需要十几把～

        3.音乐学院的作曲学生们需要写的曲子难度也是据年级递增的。一般一年级教授都会要你写独奏最多到三重奏即可，可能附中上来的学生能写四重奏，然后不断地累积、不断地了解乐，到了毕业那一年（作曲系在现实生活中是五年制，文中我改成了四年制）才真正开始写交响乐。当然我听说现在的本科小孩们都超级厉害的，大二大三写交响乐还获奖的一大把，哈哈哈。

        创作交响乐是非常难的。因为光是要考虑不同数量的乐如何音响平衡就很需要作曲家有足够的经验，更不要说十几种不同的乐都有不同的写法了。再然后就是二重、三重这些室内乐，你写完之后不怎么样都能找到机会演出的，但是交响乐不同。

        就像文中所说的，你出得起钱找几十个演奏员演，也不一定找得到那么多人、且找得到合适的场合去演。但是作曲家们的创作经验都是在演出中获得的，你不听到作品实际的演出效果，你就无法去想象实际的音响，那么你就不知要怎么改曲子，然后恶循环。

        所以一首交响乐作品，不仅难写还难演，但是一旦写完了且能成功演出，那么就可以累积双倍甚至三倍的创作经验啦。

        4.国内现在音乐学院的作曲学生每年都要参加班级音乐会，而这个音乐会自然就需要找演奏员。大家可能还记得我在前文中已经略微提到过音乐学院里很多学生都不喜欢新音乐，觉得它“难听”且“难演”（事实也大差不差...)，所以作曲学生们为了自己的作品能演找演奏员都非常艰难，报酬是很关键的一点。